我来这世上为的是看太阳，和蔚蓝色的原野。

——《俄罗斯白银时代诗选》巴尔蒙特

前段时间，

不知道大家有没有刷过一部非常特别的电影，

《至爱梵高》

之所以说它特别，

是因为这是一部全油画电影，

影片的每一帧都是一副油画。

据说，

这部电影的导演为了完成这个庞大的工作量，

直接请了125位画师，

创作了65000多幅模仿梵高风格的油画，

绘画加制作，

总共用了7年，

这才有了我们看到的这一场视觉盛宴。

画师作画

提到梵高和他的画作，

我相信不管是否懂艺术，

我们总是能说出那么几句评价和感受。

孤独而被世人遗弃的天才，

大胆又富有情绪的配色和笔触，

生前的穷困潦倒和死后的誉满天下，

这样戏剧性的一生

满足了我们对艺术家的所有遐想。

（《自画像》梵高，来源：网络）

（《夜晚的咖啡馆》梵高，来源：网络）

（《麦田群鸦》梵高，来源：网络）

梵高死后，

他的大部分画作，

由他的侄子文森特

捐给了阿姆斯特丹及荷兰政府，

以保证画作有一个永久的收藏场所，

也就是现在的

梵高博物馆

Van Gogh Museum

（以上图片来源：网络）

梵高博物馆里，

馆藏梵高黄金时期最珍贵的200幅画作，

占其作品的1/4。

素描几百件（也有说上千件），

还有梵高的几乎全部书信，

这对于世界各地的梵高爱好者来说，

的确是了解这位大艺术家的好去处。

但是对于像小编这样

不知道何年何月能够出国的人来说，

这样的博物馆和高高挂起的名画，

未免有些太遥不可及。

还好近年来博物馆们纷纷开始接地气起来，

各种授权、联名款层出不穷，

梵高博物馆当然不会缺席。

最近，极限运动潮牌VANS

就携手梵高博物馆推出了全新的鞋服系列。

此次联名系列将众多梵高的经典画作变身为

可以穿上身的艺术品，

通过一系列鞋款、服饰和配饰单品，

使梵高的著作更贴近人们的现实生活。

梵高自画像 1889年

此次联名系列还展示了梵高绘画风格的演变。梵高以自画像的形式讲述自己的当代艺术家身份，这幅自画像作品是梵高对一种新的绘画风格的尝试，他开始使用更明亮的整体色调和更纯粹的配色搭配，以此提神画作整体的深度和强度。

向日葵 ，1887年

当时梵高创作了五幅大型油画，以三种不同的黄色描绘花瓶中的向日葵，充分展现出他以单一色调所呈现的色彩张力和细节纹理。这一经典之作通过VANS标志性鞋款AUTHENTIC以及SUNFLOWER BOYFRIEND T恤得以重现。画作中的每一朵向日葵都被独立取出并重新组合，以覆盖满整个AUTHENTIC鞋面。

盛开的杏花 ，1890年

这一副对于梵高来说有着特殊意义的作品，它象征着新的生命，代表了梵高对宁静的追求。VANS设计师还将这幅梵高的绘画作品以数码印花的方式呈现于缎面材质之上，并以此印花缎面打造外套、帽子和背包。

老葡萄园里的农妇 ，1890年

VANS X 梵高美术馆联名鞋款系列均配以特别设计的定制款鞋垫，以梵高经典笔触纹路打造的梵高美术馆和VANS标志。每件单品还将包括一个特殊的吊牌，讲述梵高每件作品背后的历史故事。

信件，1889年

此SLIP-ON鞋款，覆盖了梵高和他的兄弟提奥的手写信件摘录。VANS设计师从梵高寄给提奥的700封信件中摘取了部分文字和插图，印在该鞋款的鞋面上。

骷髅头，1887年

当梵高开始正式学习艺术初期，他把注意力集中在色彩理论的部分，创作了一系列非常规且色调偏暗的风格，通过一系列骷髅头的作品，来表现对阴影和光线的捕捉。这些画作在CLASSIC SLIP-ON、长袖T恤、连帽衫和帽子上得以体现，SLIP-ON鞋款的鞋面上装饰以各种形式、色调和光影的人类头骨作品，使人们可以近距离的接触到梵高那些极富张力的细腻笔触。

（以上部分内容、图片来源：VANS官网）

正如梵高博物馆的董事总经理

Adriaan Dönszelmann所说

“发行此次联名系列的目的，

是使尽可能多的人

能够通过了解梵高的生活和作品，

来充实和激励自己。

也把梵高的艺术带给美术馆之外的人们身边。”

正是因为一直有这样的愿景，

这些年，

梵高博物馆没少做各种联名款和授权产品，

对于国内的小伙伴们来说，

很多也都是我们日常TB就能轻易get的～

（Kindle阅读器梵高博物馆联名套装）

（天堂伞梵高博物馆系列）

（梵高系列钢笔）

梵高生前郁郁不得志，

守着自己的画作，

生活却一贫如洗，

唯一一幅为他带来收入的画作

也仅仅卖了400法郎。

而现在，

这个世界随处可见这位伟大艺术家的痕迹，

他的作品，他的故事，他的人生，

他的一切一切，终将被世人铭记。

— END —